Akmeisme i litteraturen og dens lille historie

Akmeisme i litteraturen - den nåværende som oppstodi begynnelsen av 1900-tallet, og ble bredt spredt blant alle diktere som skapte sine mesterverk i løpet av denne perioden. For det meste hektet han russisk litteratur, og ble også en slags gjensidig bevegelse mot symbolikk. Denne retningen er preget av klarhet, ytterste klarhet og jordnærhet, men samtidig i diktene til akmeistiske poeter er det ikke noe sted for hverdagslige problemer.

En liten beskrivelse av stilen

Akmeisme i litteratur har alltid vært annerledessensualitet, en tendens til å analysere menneskelige følelser og erfaringer. Diktene som skrev sine arbeider i denne stilen var ganske spesifikke, brukte ikke metaforer og hyperbole. Som moderne forfattere tror, ​​viste slike egenskaper seg som i motsetning til den eksisterende symbolikken, som igjen var kjent for bildens vaghet, en fullstendig mangel på spesifisitet og nøyaktighet. Samtidig festet akmeisterne bare vekt på høyere menneskelige behov, det vil si de beskrev den åndelige verden. Politiske eller sosiale temaer, aggressivitet og lignende var fremmede for dem. Derfor er deres dikt så lett oppfattet, fordi de skriver om komplekse ting veldig enkelt.

Hva var grunnlaget for acmeism

Som sådan, en filosofi som ville definereTid Acmeism i russisk litteratur var ikke. Et slikt støttepunkt ble dannet bare i prosessen med eksistens og velstand i stilen, da de første versene av dets representanter begynte å dukke opp på lyset, hvorfra det var mulig å bestemme hele essensen av det som ble skrevet. Således har akmeismen i litteraturen skilt seg ut av en realistisk oppfatning, ikke bare av det generelle bildet av livet, men også av ganske "ubehagelige" problemer som er forbundet med følelser og følelsesmessige erfaringer. Nøkkelrollen i ethvert arbeid, ifølge forfatterne, var å spille ordet. Det var med hans hjelp at alle tanker og hendelser som ble beskrevet, burde ha blitt uttrykt med stor presisjon.

Inspirasjonen som diktene i denne epoken trakk

Ofte, symbolikken som varforløperen til acmeism, er sammenlignet med musikk. Han er så mystisk, polysemantisk, kan tolkes på alle måter. Det er takket være slike kunstneriske teknikker at denne stilen ble et konsept i den da kunsten. I sin tur har acmeism som en flyt i litteratur blitt et veldig betydelig motsatte av sin forgjenger. Poeter-representanter for denne retningen selv sammenligner deres kreativitet mer med arkitektur eller med skulptur, snarere enn med musikk. Diktene deres er utrolig vakre, men samtidig nøyaktige, sammenleggbare og svært forståelige for alle publikum. Hvert ord gir direkte den meningen som ble opprinnelig lagt i den, uten overdrivelse eller sammenligning. Det er derfor Acmeist versene er så enkle å lære til minne om alle skolebarn, og så bare forstå deres essens.

Representanter for akmeisme i russisk litteratur

Det kjennetegn ved alle representanter for dettelitterær trend var ikke bare sammenheng, men selv vennskap. De jobbet i samme lag, og i begynnelsen av deres kreative vei deklarte de høyt selv, etter å ha opprettet den såkalte "Poets 'Workshop" i Leningrad. De hadde ikke en bestemt litterær plattform, standarder for hvilke det var nødvendig å skrive poesi eller andre produksjonsdetaljer. Vi kan si at hver av dikterne visste hva hans arbeid skulle være, og visste hvordan å presentere hvert ord slik at det ville være ekstremt forståelig for andre. Og blant slike klarhetsklasser kan man skille kjente navn: Anna Akhmatova, hennes mann Nikolai Gumilev, Osip Mandelstam, Sergey Gorodetsky, Vladimir Narbut, Mikhail Kuzmin og andre. Diktene til hver av forfatterne skiller seg fra hverandre både i sin struktur, karakter og stemning. Imidlertid vil hvert arbeid være klart, og personen vil ikke ha unødvendige spørsmål etter å ha lest det.

Acmeists herlighet i perioden av deres eksistens

Når acmeism dukket opp i litteraturen, den førstefolk leser om ham i bladet Hyperborey, som ble utgitt under redaktørskapet til kjente poeter. Forresten, i forbindelse med dette, ble ofte akmeister også kalt Hyperboreans, som kjempet for nyheten og skjønnheten i russisk kunst. Deretter fulgte en serie artikler skrevet av nesten alle deltakere i "Workshop of Poets", som avslørte essensen av denne litterære trenden, vasket ut eksistens og mye mer. Men til tross for arbeidets iver og til og med vennskapet til alle dikterne som ble grunnleggerne av den nye trenden i kunst, begynte akmeismen i russisk litteratur å falme. I 1922 var "Poets butikk" allerede opphørt, forsøk på å forny det var forgjeves. Som de litterære kritikerne på den tiden trodde, var årsaken til feilen at teorien om akmeister ikke falt sammen med praktiske hensikter, og de klarte ikke å bryte seg fra symbolikken.

</ p>>